Joe D’Amato, la dominación y condena del porno | Cultura

En el estreno de antropófago asistieron cuatro personas. Y ni siquiera se quedaron hasta el final. Han soportado la vista de un cadáver en descomposición o la cabeza cortada de un marinero. Sin embargo, cuando el monstruo principal devoró a un feto, se levantaron y se fueron. En esa sala de Roma, la película no duró mucho más: solo dos días, según recuerda Infierno rojo. Joe D’Amato, en el camino del exceso, proyectada fuera de competición en el Festival de Cine de Venecia. Y que hoy esa película de terror es considerada una obra de culto. Después de todo, el director italiano nunca quiso complacer a todos. Muchos, de hecho, odiaban su trabajo. Y lo miraron con desprecio. Pero a otros les encantó. «Es el único director que ha atravesado todos los géneros: desde spaghetti westerns, a la guerra y el horror, al erotismo, al porno», subrayan a través de correo electrónico Manlio Gomarasca y Massimiliano Zanin, responsables del documental. Siempre sí, escandalizó.

Su verdadero nombre sonaba más como un carnicero romano: Aristide Massaccesi. Pero comenzaban los setenta, Brian de Palma y Martin Scorsese comenzaban su boom, y buscar italoamericanos podía abrir más de una puerta. Así fue bautizado Joe D’Amato. Aunque también ha firmado obras como David Hills. O Tom Salina. O Michael Wotruba. “He hecho tantas películas que nadie lo creería. Y, además, podría engañar al público y hacerle creer que quizás se trataba de una película estadounidense ”, dijo el propio Massaccessi sobre sus seudónimos, en una grabación que recupera el documental.

Una buena parte de esas películas eran pornográficas. Su salvación y, al mismo tiempo, su condenación. Porque ese chico, nacido en Roma en 1936, hizo mucho más, como asegura un ciclo que le dedica la Cineteca di Paris: empezó a trabajar junto a Dino Risi o Vittorio de Sica; fue asistente de Jean-Luc Godard en Desprecioy un director de fotografía muy talentoso. Aunque siempre se ha definido a sí mismo como «un artesano».

Debutó detrás de la cámara con el western Hazte a un lado … Eldorado llega a Trinity. Era 1973 y la película estaba firmada por el productor Diego Spataro. Primer signo de complicaciones en el camino. Hubo varios largos en los que su nombre no apareció. Películas de aventuras, cómics, miedo. Tantos proyectos le encargaron que a veces hacía una película de día y otra de noche. Fue bueno y, además, rápido. Hasta el éxito de Black Emmanuelle va al Este, y el largo idilio con erotismo. Y, desde los 80, con la pornografía.

«Prácticamente introdujo el cine duro en Italia, con películas como Negro Sexo o Pornografía del holocausto. Para él era una forma de intentar superar los límites impuestos por la censura. Y en esos trabajos puso toda su pasión y cariño ”, defienden los realizadores del documental. En sus largometrajes, D’Amato también utilizó su libertad creativa. «Hizo lo que otros creyeron imposible», dice en Infierno rojo. «Para vender mejor una película, se necesitan secuencias fuertes», dijo. De ahí que dio rienda suelta a sus excesos. Incluso demasiado: una actriz estaba tan traumatizada que la demandó, por las consecuencias del ficticio corte de pecho que había sufrido en una película.

A los censores tampoco les gustó. “Me sentenciaron a dos meses de prisión por cada película. Pero no iría a la cárcel hasta los dos años «, recuerda en un video de archivo del documental. Cuando agregó 20 meses, luego fue a sangre. Y a su manera: vísceras, explosiones, necrofilia, zombis. Francesca Massaccesi, su hija, cuenta en la pantalla que se desmayó en el estreno de Absurdo: terror ilimitado, en 1981. El padre no estaba preocupado: al contrario, lo consideraba un cumplido.

“Para él, tener un impacto en el espectador era importante. Era una forma de generar emociones cada vez más violentas, pero emociones al fin y al cabo ”, argumentan Gomarsca y Zanin. “Vivía para el cine. El plató era su hogar. Esta pasión lo llevó a hacer un largometraje tras otro, solo para seguir adelante. Era modesto y era un arma de doble filo, pero en el fondo sabía que era bueno. Y que podría haber hecho una película en unos días haciéndolo todo él mismo: dirección, fotografía, cámaras ”, añaden. Ha realizado hasta 50 películas al año. Sin embargo, pasó poco tiempo con su familia. Su hija recuerda no haberlo visto nunca en casa. Pero terminaron pagando un precio aún más alto.

Porque, cuando su disparo se redujo, D’Amato estaba perdiendo fuentes de financiación. Incluso los bancos no prestaron dinero para películas tan locas. Y comenzó a confiar en sus posesiones, incluida la casa familiar, como garantía. “Lo sacrificó todo por su obsesión por el cine. Dinero, familia, salud. Y cuando Filmirage, su productora, quebró, tuvo que volver a sumergirse en el porno, incluso para pagar los sueldos de sus empleados. Ese fracaso y la obligación de filmar pornografía como en una cadena de montaje lo atropelló física y psicológicamente ”, según Gomarasca y Zanin. Él mismo admite en el documental que lo hacía solo para la subsistencia, y que lo odiaba. Pero Nunca se recuperó de ese golpe. Murió el 23 de enero de 1999 en Roma. Luego encontraron un papel en su maleta. Llevaba una promesa: «Al final probaré quién soy».