Roberto Cantoral, el artífice de la transición del bolero a la balada | Cultura

La influencia de la buena memoria de su padre y la inspiración y el alma poética de su madre ciertamente le valieron mucho. Roberto Cantoral a lo largo de su carrera musical. Dentro de una familia humilde, Roberto y su hermano Antonio pronto se distinguieron en el mundo de la canción, aunque ni en sus mejores sueños Roberto podría haber imaginado que sus composiciones serían interpretadas e interpretadas por decenas de artistas y se convertirían en éxitos en todo el mundo. . a lo largo de su vida.

Artistas mexicanos como Luis Miguel y José José, el español Plácido Domingo, el estadounidense Joan Baez, el italiano Mina y los chilenos Antonio Prieto y Lucho Gatica, entre muchos otros, han encontrado la fama a lo largo de su carrera gracias a las canciones compuestas por Cantoral.

Del dúo con el hermano con el que se dio a conocer, los Hermanos Cantoral, formó un trío, Los Tres Caballeros, que marcó una época de la canción romántica mexicana llena de giras internacionales. Posteriormente, como solista, Roberto Cantoral se consolidó como un artista mundial y gran compositor, siendo conocido como El señor del bolero gracias a temas como El reloj, El barco, Al final, El triste…

El reconocimiento a su trayectoria y el legado de su obra se mantienen vivos desde Roberto Cantoral Popularizó, junto a decenas de intérpretes, más de cien canciones en varios idiomas cuando se convirtió en uno de los compositores solistas más exitosos de los años 60 y 70 del siglo pasado.

Siempre vinculado a la música, Cantoral también ha sido un importante activista por la protección de la propiedad intelectual de los compositores desde su cargo honorífico como presidente de la Sociedad Mexicana de Compositores y Autores durante más de 25 años.

Roberto Antonio Cantoral García nació en Ciudad Madero, en el estado de Tamaulipas (México), este día 7 de junio de hace 86 años, en 1935. La influencia musical que recibió en su casa, especialmente de su madre, le hizo seguir en el velorio de su hermano Antonio, quien también mostró su predilección musical como vocación.

Los hermanos decidieron emprender juntos una carrera musical, lo cual no es nada fácil. Con tan solo 15 años tenían que cantar con máscara para poder actuar en bares y discotecas. Sin embargo, la simpatía y popularidad que ganaron los impulsó a formar el dúo Los Hermanos Cantoral en 1950 y a dedicarse profesionalmente a la música. Sus primeras composiciones de huapangos fueron El crucifijo de piedra sí Prisionero numero nueve, canciones que luego ganaron el favor del público en las voces de celebridades como Lola Beltrán y Miguel Aceves Mejía, entre otros.

Cuatro años después, en 1954, Roberto Cantoral fundó el trío Los Tres Caballeros, del que también se convirtió en compositor y arreglista. Junto a Leonel Gálvez y Chamín Correa, el trío marcó una época dorada en la música romántica mundial en la que destacó la originalidad de los temas, textos y metáforas. Además, la armonía de sus voces fue diferente a la de los grupos de la época, tanto que casi de inmediato ganaron popularidad y pudieron realizar importantes giras internacionales en diversos países como Estados Unidos, Japón y Argentina, entre otros.

En 1960 Cantoral se convierte en solista y su obra comienza a contener canciones de gran popularidad y prestigio como El reloj, El barco, Al final, El triste, No te metas en la noche, Dame esta noche, entiendo, Niña, El quijote, Yo soy el prohibido, Que amado eres, me gustas, Un poco de vergüenza, Es más. Sus canciones han alcanzado los primeros lugares de popularidad, en México y también en varios países, batiendo récords de ventas y permanencia.

Más de 1.500 conciertos en los años 60 y 70 llevaron a Roberto Cantoral viajar alrededor del mundo. Su imagen característica con el tupé ondulado y las patillas largas y gruesas también se ha convertido en un elemento fijo en los programas de televisión y radio de los países que ha visitado, tanto en los Estados Unidos con Arthur Garfield, Ed Sullivan y Steve Allen; en Italia con Alice Bontorno o en España en el programa La gran parada.

En el apogeo de su carrera se hizo conocido como La fiesta del señor porque ha participado en los principales concursos de canto en países de todo el mundo, ubicándose siempre entre los primeros clasificados. En 1971 ganó el Festival OTI como compositor con No voy a la guerra, interpretado por Alberto Ángel El Cuervo, y en 1973 repitió su triunfo con Quijote, con la voz de Enrique Cáceres.

Otro de los éxitos reconocidos en todo el mundo fue el tema pobre navidad, cuyos derechos transfirió a Unicef, y por los cuales fue reconocido por los Jefes de Estado y de Gobierno de muchos países. Su cancion tambien Oración por la paz fue retransmitido durante tres años consecutivos por el Vaticano, así como la obra musical-literaria Para el hijo del hombre, representada en los teatros más importantes de México.

Premios y homenajes por su vasto trabajo y su contribución a la música le han llegado de todo el mundo: tres Golden Records en Hollywood por El reloj, El barco sí El triste, respectivamente; Golden Guitar en Pessaro (Italia), por No te metas en la noche; Medalla al Mérito otorgada por el entonces Presidente de la República de México Adolfo López Mateos por sus diversas giras internacionales; Medalla Diana Cazadora y Premio de Oro Cuauhtémoc; Silver Spurs en Argentina por El reloj por ser una de las canciones más escuchadas de todos los tiempos; Ciudadano honorario de Texas; Reconocimiento a su carrera por el ex presidente de los Estados Unidos, Ronald Reagan; primer compositor en ingresar al Salón de la Fama; Grammy de la Academia Latina de la Grabación,… entre muchos otros.

Pero en medio de su exitosa carrera, Roberto Cantoral decidió convertirse también en activista de los derechos de autor de los compositores. En 1982 fue elegido presidente de la Junta Directiva de la Sociedad de Autores y Compositores de México (SACM), comprometiéndose hasta el día de su muerte a defender la calidad de vida de los compositores mexicanos.

Entre sus éxitos al frente de este organismo se encuentran las reformas a la ley de derechos de autor, con las que logra poner fin a los contratos de cesión de derechos a perpetuidad. También obtuvo la protección de las obras durante cien años después de la muerte del creador, y un beneficio patrimonial para sus herederos antes de que pasaran a ser de dominio público.

En 2003 fue nombrado, por sexta vez consecutiva, presidente de honor del Comité Iberoamericano de la Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores (CISAC). Su incansable trabajo y prestigio en la institución ayudó a crear varias leyes que fortalecieron los derechos de autor en todo el continente, colocando a la organización mexicana entre las sociedades de autores más avanzadas y prominentes del mundo.

Roberto Cantoral se convirtió, en 1993, en la única persona sin un cargo en el gobierno para hablar en un congreso de la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI). Al final de su intervención fue aplaudido por su presentación en defensa de los derechos de autor.

Un año antes de su muerte, el 16 de junio de 2009, puso la primera piedra del Centro Cultural que lleva su nombre en la Ciudad de México, que fue inaugurado el 7 de junio de 2012.

El maestro Roberto Cantoral García falleció el 7 de agosto de 2010, a los 75 años, víctima de un infarto. Su legado, sin embargo, vive en la memoria y la cultura mexicana con decenas de temas que forman el arte de la vida romántica del país. El disco Roberto Cantoral: siempre vivo Fue un homenaje a varios artistas años después de su muerte, que incluyó canciones inéditas que había dejado escritas antes de su muerte.